Anime voice talent: come scegliere la prossima generazione di doppiatori, parole di eric p. sherman e mami okada

Sherman racconta come il proprio interesse per il mondo degli anime sia nato durante un periodo di vita in Giappone, dove sviluppa un apprezzamento per manga, anime e pop culture. Il passaggio al settore avviene in un contesto professionale collegato alla localizzazione, alimentato da opportunità emerse attraverso relazioni personali e dall’avvio di una realtà nel campo della localizzazione stessa. La traiettoria si intensifica quando l’attività cresce e diventa più impegnativa.

Okada giunge al settore attraverso un percorso altrettanto inatteso. Dopo essersi trasferita dal Giappone per studiare filmmaking negli Stati Uniti, entra in Bang Zoom! come primo tirocinante e progredisce fino al ruolo attuale di Co-President e Casting Director. Nel racconto fornito, emerge anche il fatto che prima di unirsi allo studio non guardava anime; ciò nonostante, il processo di localizzazione le appare chiaramente riconducibile alla produzione cinematografica, con script process, audizioni, registi e una fase post.

La filosofia descritta da Sherman collega direttamente il metodo aziendale a quello della realizzazione di film. L’idea centrale è che il doppiaggio venga impostato con la medesima cura e lo stesso livello di rispetto riservati a un progetto originale. Nel racconto, viene sottolineata la volontà di essere fedeli ai creatori in Giappone, adottando una strategia che mira a rispettare profondamente contenuti e caratteri.

Nel merito del confronto con pratiche precedenti, viene citata una concezione sintetica del doppiaggio come processo mirato a “inserire e far uscire” la versione localizzata, con la possibilità anche di modificare nomi o dialoghi. La visione attribuita ai dirigenti dello studio spinge invece a costruire un doppiaggio religiosamente fedele, con l’obiettivo di far sì che lo spettatore possa dimenticare che l’opera non fosse originariamente in inglese.

Sherman spiega che, agli inizi, iniziative di questo tipo derivano da richieste legate ad Anime Expo. Viene citato un evento chiamato AX Idol, descritto con una reazione iniziale scettica, percepito come un equivalente di “American Idol” applicato all’ambito anime. Nel racconto, viene anche chiarito che l’azienda ha voluto distinguersi: il punto non era soltanto organizzare un evento, ma costruire un formato capace di offrire valore reale ai partecipanti.

Per rendere l’iniziativa concreta, lo studio ha scelto di produrla direttamente e di impostarla in modo da diventare una reale occasione di individuazione di talento. In questa fase viene evidenziato il beneficio di trovare voci nuove e di seguirne lo sviluppo, con la possibilità di entrare in studio e apprendere lavorando in cabina, a contatto con registi e con un contesto professionale.

Okada descrive come i primi casting si svolgessero in forme differenti, spesso direttamente nel booth dello studio. Nel quadro di Anime Expo, AX Idol risulta un evento principale ospitato dalla manifestazione, con anche una competizione legata a voiceover e un’ulteriore componente legata al canto. In parallelo, le audizioni aperte partono proprio dallo spazio di Bang Zoom!, utilizzato anche perché lo studio contribuisce alla gestione di diversi momenti dell’evento.

La creazione del formato nasce anche da una necessità pratica: con un numero di open times disponibili e uno spazio da gestire, la soluzione proposta è una “general audition”, con attori invitati per verificare le capacità. La trasformazione verso un modello aperto a tutti avviene con la presenza di un microfono e la possibilità per le persone di avvicinarsi e mettersi alla prova.

Nel racconto viene indicato che, con il passare degli anni, l’iniziativa attira sempre più partecipanti, fino a formare una linea e a portare a un aumento degli spazi assegnati. Parallelamente, emerge la consapevolezza che molti aspiranti arrivano con talento già presente e talvolta con formazione, rendendo i candidati lavorabili anche da subito.

Okada ricorda anche un passaggio organizzativo legato a una collaborazione con Aniplex: l’idea proposta riguarda la possibilità di promuovere un progetto insieme e selezionare una persona proveniente dalla convention. Da lì, l’iniziativa diventa ufficiale e cresce fino a diventare un evento più ampio, in grado di evolversi nel tempo.

Viene inoltre menzionato che non tutte le audizioni seguono la medesima impostazione e che il formato può cambiare in base al contesto, senza entrare in ulteriori dettagli nella porzione riportata.